Henrike Iglesias Livestream: Under Pressure
In einer interaktiven Wettbewerbsshow treten die Performer*innen von Henrike Iglesias gegeneinander an, wobei das Publikum per App entscheiden darf, wer den herausfordernden Leistungskategorien am besten standhält.
Im Rahmen des Residenzprogramms NEW TECHNIQUES laden wir zum Online-Showing von T.Will ein, der gemeinsam mit seinem Team Einblicke in ihre Recherche rund um die Wechselbeziehung von Race, Gender und Melancholie gibt. >> Hier geht es zum Film + DJ Set
Gangstas, Pimps und Hoes: Die US-Rap-Welt ist durchtränkt von Bildern übersteigerter Männlichkeit. Joana Tischkau nimmt dies zum Anlass, die Fragilität sozialer Konstruktionen wie Race und Geschlecht sichtbarzumachen. Wir zeigen die Performance als Filmfassung.
Im Rahmen des Festivals After Europe lud der Kurator Julian Warner im Herbst 2019 zu einem Symposium an die Sophiensæle ein, um mit seinen Gästen über zentrale – und streitbare – Begriffe und Fragestellungen rund um Postkolonialismus, Dekolonisierung und Identitätspolitik zu sprechen. Nun ist eine editierte Version der Diskussion im Verbrecher Verlag erschienen.
Im Rahmen von PAF Introducing … verhandelt die Online-Installation Fragen von Klasse, Geschlecht und Migration. Auf subtile Weise wird mit Konventionen von Fashion-Shows gespielt und auf ein aktuelles Phänomen verwiesen, bei dem sogenannte „Workwear“ in High Fashion-Kontexten Einzug hält. What's classy if you're rich, but trashy, if you're poor?
Mit dem ARTIST TALK gibt es die Möglichkeit, das Projekt Working Class Daughters und die Themen der Arbeit weiter kennenzulernen.
Die große M.I.N.T.-Show goes online! hannsjana programmieren im Rahmen des Performing Arts Festivals 2021 in gewohnt humorvoller Manier ein Zoom-Meeting in eine Late-Night-Show um und stellen sich den Ausgrenzungsmechanismen wissenschaftlicher Disziplinen.
Festival
Performing Arts Festival Berlin 2021
Mai 25 - 30
Theater, Tanz, Performance und mehr – Performing Arts made in Berlin entdecken!
» mehrFestival
Tanztage Berlin 2021
JANUAR 07 bis ∞
Liebes Publikum, liebe Freund*innen der Tanztage Berlin,
aufgrund der anhaltend unsicheren Planungssituation müssen wir euch schweren Herzens mitteilen, dass das Festival – nach dreimaliger Verschiebung seit Januar 2021 – in diesem Jahr nicht stattfinden wird. Die zwölf geplanten Performances haben eine Einladung zur nächsten Ausgabe der Tanztage im Januar 2022 erhalten. Den Künstler*innen sind ihre Produktions- bzw. Wiederaufnahmeförderung und Ausfallhonorare ausgezahlt worden. Sie haben Probenräume sowie dramaturgische Unterstützung während der gesamten Spielzeit erhalten, sodass die künstlerischen Arbeiten nun fertig und bereit sind, um live präsentiert zu werden. Am 1. Juli veröffentlichen wir zudem eine neue Ausschreibung für die Tanztage Berlin 2022.
Wir möchten uns bei den Künstler*innen und unserem Publikum für die Geduld und das Verständnis bedanken. Außerdem haben wir uns sehr über das Interesse am Online-Kickoff der Tanztage im Januar gefreut – die Podcasts zum Online-Kickoff findet ihr weiterhin auf unserer Webseite
2013 Oktober 10 | 10.00 Uhr - 02.00 Uhr
2013 Oktober 12 | 14.00 Uhr - 06.00 Uhr
St. Johannes-Evangelist-Kirche, Auguststr. 90, 10117 Berlin
Suitable for Non-German Speakers
EINE TOUR DE FORCE DURCH WAGNERS RING DES NIBELUNGEN: GEORG NUSSBAUMER FORMT MIT DEM SOLISTENENSEMBLE KALEIDOSKOP IN EINER ZEICHENHAFTEN BÜHNENINSTALLATION EIN ÜBERDIMENSIONALES KLANGGEBILDE - EINE RAUSCHHAFTE RINGLANDSCHAFT.
Der Komponist und Installationskünstler Georg Nussbaumer formt den Ring des Nibelungen neu – aus Wagners eigenem Notenmaterial. Entkleidet von Gesang, Text und Darstellung wird die Partitur neu gelesen und in eine fast 16-stündige tour de force für elektronisch erweiterte Streichinstrumente verwandelt.
Den Ring des Nibelungen, ehrfurchtgebietendes und visionäres Opern-Massiv des nach wie vor umstrittenen Meisters kennt man. Der Ring ist Allgemeingut, jeder hat Bilder und Klänge im Kopf, Ungefähres. Ringlandschaft mit Bierstrom will diese losen Vermutungen, Klischees und Musiksplitter evozieren und fortspinnen und setzt damit weit hinter der Frage an, wie und ob Wagner inszeniert werden kann, indem es das Meisterwerk völlig auflöst, auch die Musik. Der Orchesterpart - die psychologische Parallelaktion, die alles sagt bei Wagner - wird zum Material, das instrumental neu gelesen wird - von vorne bis hinten. Aus der Tetralogie entsteht ein neues, ebenso überdimensionales Klanggebilde, das durch eine zeichenhafte Bühneninstallation, die auf elementare Vorgänge im „Ring“ verweist, mäandert. Wagners Musik schimmert durch, Motive treiben vorbei, klären sich zum deutlichen Zitat auf, das wieder in wuchernden Klängen versenkt wird. Videosequenzen zitieren Wagners Landschaften herbei, Nebel. Dämmern mit Bier. Wir befinden uns in einer (nach-) klingenden Ringlandschaft - weit hinter Wagners Schlussakkord. Spuren und Sedimente, Vermutungen und Einbildungen.
Die Eintrittskarte berechtigt stündlich zu einer Flasche Bier: Der „Vergessenstrank“ des wie ein stummer Chor durch den Nebelsee zwischen den erhöhten MusikerInnen wandelnden Publikums begünstigt eine dumpf-dämmrige Stimmung im gemeinsamen Ringen der MusikerInnen und des Publikums mit der Erschöpfung.
KOMPOSITION, INSZENIERUNG Georg Nussbaumer MUSIK, PERFORMANCE Solistenensemble Kaleidoskop AUDIO PROCESSING Robert Schwarz PRODUKTIONSLEITUNG ehrliche arbeit – freies Kulturbüro TECHNISCHE LEITUNG Klangbild
Eine Produktion von Georg Nussbaumer und Solistenensemble Kaleidoskop. In Zusammenarbeit mit Kulturbüro Sophien, SWR und SOPHIENSÆLE. Gefördert aus Mitteln des Hauptstadtkulturfonds und dem Bundesministerium für Kunst, Unterricht und Kultur, Österreich. Wir bedanken uns bei unserem Medienpartner taz.die tageszeitung.
Fotos © Volker Hormann
