Sophiensæle

Dauer

• 60-75 Minuten
• White Music Jam: ca. 120 Minuten

Sprache

• Englische Lautsprache mit einzelnen deutschen Begriffen
• Workout-Schedules und Beschriftung der Brezelbar in englischer Schriftsprache mit einzelnen deutschen Begriffen

Räume

• Alle Workouts finden in der Kantine statt mit Ausnahme von Brachiales Beer Biking
• In der Kantine ist ein weißer Tanzboden ausgelegt.
• An einer Wand in der Kantine hängt eine Spiegelwand (Aluminiumplatten, die mit Spiegelfolie beklebt sind).
• An der Eingangswand hängen 4 große Colonastics-Banner mit verschiedenen Motiven.
• An der Seite stehen Gitarren aus weißem Schaumstoff.
• Um eine Säule in der Mitte des Raumes steht die Brezelbar. 
• Brachiales Beer Biking: Findet auf einem Bier-Bike statt. Der Treffpunkt und das Ende der Tour sind im Hof der Sophiensæle. Von dort läuft man gemeinsam zu einem Parkplatz auf der Gipsstraße, wo das Bier-Bike parkt. Die Tour mit dem Beer-Bike verläuft über die Straßen rund um die Sophiensæle.

Licht

• Während der Workouts werden die Teilnehmenden beleuchtet, wovon man zeitweise geblendet sein kann.
• In einer Ecke des Raumes hängt ein LED Screen (1x1 Meter). Der Screen spiegelt sich in der Aluminiumspiegelwand. Das Video zeigt eine Collage aus Found Footage von Menschen, die Gabber tanzen und Beer Biking machen.
• Storoboskop-Licht bei The Rockout, Total Body Schranzformation + White Music Jam
• Schnelle Lichtwechsel bei The Rockout, Total Body Schranzformation, White Music Jam + Schlager HIIT
• Langsame Farbwechsel und wenig sensorische Reize bei Whiteness is a State of Mind

Sound

• Je nach Workout wird unterschiedliche laute Musik eingesetzt (verschiedene DJ-Sets).
• Das Video aif dem LED-Screen hat keinen Sound.
• White Music Jam: Sound im Party-Setting  

Sonstige Effekte

• Haze bei Total Body Schranzformation + White Music Jam und eventuell The Rockout
• Bei The Rockout werden Rosenblätter aus kleinen Pappkonfettikanonen geschossen.

Publikum

• In der Kantine gibt es keine Sitzgelegenheiten.
• Die Workouts basieren auf der Interaktion mit dem Publikum und direkter, persönlicher Ansprache.
• Es ist möglich, dass die Teilnehmenden für Hilfestellungen von den Workshop-Leiter*innen berührt werden.
• Die Workshop-Leiter*innen geben strenge Anleitungen. Es gibt Verschnauf-Momente, aber die aktive Teilnahme am Training ist verpflichtend – außer beim White Music Jam.
• 2 Rollstuhlplätze buchbar nach Verfügbarkeit – außer beim Brachialen Beer Biking.
• Für die Workouts The Rockout, Total Body Schranzformation oder Schlager HIIT sind Sport-/Tanzerfahrung notwendig.
• White Music Jam: Der erste Teil ist angeleitet, danach können sich die Teilnehmenden frei bewegen. Sie können früher gehen, wenn sie wollen und auch wieder zurückkommen.
• Brachiales Beer Biking: Zwei Plätze, auf welchen die Teilnehmenden nicht in die Pedale treten müssen. Es gibt jedoch keine Rollstuhl-Plätze auf dem Beer Bike.
• Whiteness is a State of Mind: Die Teilnehmenden liegen die Teilnehmenden auf Yoga-Matten. Man wird dazu aufgefordert, langsame Bewegungen zu machen und an einer Stelle langsam durch den Raum zu gehen.

Tickets

• Über das Kartentelefon reservierbar unter 030 283 52 66, Montag bis Freitag von 16-18 Uhr
• Über den Online-Ticketshop
• An der Abendkasse

Weitere Informationen zur Barrierefreiheit finden Sie außerdem hier.

Maria Sene hat jüngst mit ihrer 300. Stunde ihre Colonastics™-Instructor-Ausbildung abgeschlossen. Zwar zieht sich weißsein auch durch ihre Familie, doch die Ausbildung an einer der weißesten Institutionen Schottlands ermöglichte ihr, whiteness aus erster Hand zu beobachten, analysieren und zu kopieren. Ihr früheres Training umfasste white Modern Dance, Jazzercise, Ballett, Gewichtheben, deutsches Tanztheater und Stanislavsky-Schauspieltechniken, eingebettet in eine stimmliche Release-Technik des Seufzens. In Deutschland ist Maria als Trendsetterin bekannt, da sie die Sauerkraut-Challenge populär gemacht hat, welche nun ein Staple der weißen kosmischen Wellness-Bewegung ist. Als Expertin für weiße Verkörperungen wie white panic, white fragility, white fear und Whitewashing ergänzt sie das Colonastics™-Team hervorragend. Ihre Luftgitarrenskills verdankt sie ihrem ersten weißen Freund, der Gitarrist in einer Rockband war. Als Instructerin des Rock-Out, Punkletics und Metal Muscle Health gibt sie diese 1zu1 an ihre Schüler:innen weiter. Marias gefährlicher, verwirrender und augenöffnender Unterrichtsstil wird von weißen wie nicht-weißen Teilnehmer:innen gleichermaßen wertgeschätzt. Ihr Lieblingsmove, der Headbanger, wird dich umhauen und deine Whiteness in neue Sphären bewegen! Marias Kurse sind ein Garant für Steifheit, Langeweile und Stärke. Ihr Lieblingszitat stammt von niemand geringerem als ihr selbst: „Blander, Stiffer, Ruder, Stronger!“ – Maria Sene

Elisabeth Hampe ist seit 2017 zertifizierte Colonastics™-Trainerin. Sie wuchs in einer ausschließlich weißen Familie auf und trainierte als Kind und Jugendliche Turnen, Walzer, Foxtrott und Ballett. Über ihre angeborene Whiteness verfügt sie über ein umfangreiches Wissen zu allem Weißen. Ihr Lebensweg bescherte ihr außerdem Erfahrungen im Lyrical Modern Dance, Berghain Bouncing und Truth Bending. Elisabeth vertiefte ihre Praxis, indem sie an einem ausschließlich weißen Theaterinstitut in Mittelhessen studierte, wo sie vornehmlich weiße Autor:innen las und von weißen Männern dominierte Studierendenpartys besuchte. Im Rahmen eines ganzheitlichen Forschungsretreats in der ehemaligen BRD-Hauptstadt Bonn wurde sie eines der Gründungsmitglieder von Colonastics™. Seitdem widmet Elisabeth ihre ganze Energie und Zeit der Aufgabe, Menschen dabei zu helfen, ihre innere Whiteness zu entdecken und anzunehmen. Ihr mystisch-paternalisierender und leugnend-dogmatischer Lehrstil entspringt ihrer ganz besonderen Quelle der Authentizität. In ihren unerträglich beruhigenden „Mind vs. Body“-Kursen predigt sie, wie ihr euch effektiv selbst ausbeutet und euer eigenes Universum werdet. Ihre Lieblingsmoves, die Wall of Death und der Disco Fox, helfen ihr, sich im Alltag und beim schweißtreibenden Colonastics-Workout zu erden. Das Mantra, nach dem Elisabeth lebt und hofft, es an ihre Schüler:innen weitergeben zu können, lautet: „Respect the Rules and Pray!“ (DJ Bobo). Motiviert durch ihre Herkunft, ist es Elisabeths derzeitiges Ziel, der nächste Spreewaldgurkenkönig zu werden.

Julia-Friederike Tischkaus Reise in die Welt der körperlichen Ertüchtigung begann im Kreise des weißen deutschen Sportvereins. Zusammen mit ihrem Zwillingsbruder trainierte sie Judo und erwarb unter dem strengen Regime des bierbäuchigen Judoka Willi den gelben Gürtel. Weitere Erfahrungen sammelte sie bei anderen weißen Freizeitaktivitäten wie Kinderballett, Step-Aerobic und Videoclip-Dancing. Später studierte sie zeitgenössischen Tanz und Theater in einer weißen britannischen Institution, wo sie die volle Wucht weißer Verkörperung traf. Sie lernte somatische Praktiken wie die Skinny-Bitch-Releasing-Technik, Joseph-Hubertus-Pilates, Mind vs. Body Centering und Kontaktimprovisation, wie sie von ihren weißen Begründer*innen Steve Paxton und Nancy Stark Smith praktiziert wurde. Auf der Suche nach ihrem wahren, authentischen Selbst begab sich Julia Friederike 2017 auf eine Reise zu ihrem inneren weißsein. Gemeinsam mit Elisabeth gründete sie Colonastics™, ein Fitness-Workout, das sich den neokolonialen Praktiken der Fitnesswelt entzieht und im Gegensatz dazu eine rein weiße Bewegungspraxis entwickelt. Als zertifizierte Colonastics-Trainerin ist Julia Friederike überzeugt, dass weißsein ein mentaler Zustand ist, geleitet von einem eigenen psychischen Leben, der von allen Menschen erworben und kultiviert werden kann, unabhängig von Herkunft oder Hautfarbe. Julia Friederikes Workouts sind eine schmerzhafte Erfahrung, bei der man schwitzt, schreit und sich wünscht, man wäre tot. Ihren kämpferischen, gnadenlosen und strengen Unterrichtsstil hat sie von ihrem weißen Großvater mütterlicherseits, Horst, geerbt: „Von nix kommt nix!“

Bruno Weißmann (geb. Agbaba) ist das neueste Mitglied der Colonastics™-Familie und fühlt sich in seiner neuen weißen Haut bereits sehr wohl. Passend zur neuen Identität hat der Schlagerexperte Bruno sogar seinen türkischen Nachnamen geändert, damit er deutscher klingt. Grüß Gott, Herr Weißmann! In seinen frühen Tagen imitierte der junge Bruno gerne die weißen Kinder in seinem Stuttgarter Vorstadtviertel. Er übte sich im Reiten und Karate und träumte davon, dem Voltigier-Team beizutreten. Die meiste Freizeit verbrachte er auf dem Canstatter Wasen, wo er sich gut in die Bierzeltgemeinschaft integrierte, indem er seine Lieblingsschlager wie „Er gehört zu mir“ von Marianne Rosenberg lauthals mitsang. Als Experte im Code-Switching geht Bruno nahtlos von den Ballermann Partyhits 1990 zur Mayday 1991 über und erlebte sogar Sven Väth, Paul Kalkbrenner und Westbam hautnah mit. Bruno ist derzeit auch als Hardcore-Raver in Berlins No.1 Basement Berghain bekannt. Neben seiner ethnografischen Forschung in ausschließlich weißen Räumen erhielt Bruno eine weitere formale Ausbildung an verschiedenen weißen Theater- und Tanzinstitutionen wie der Copenhagen Contemporary Dance School, wo er in Graham, Feldenkrais, Alexander und Release Technique ausgebildet wurde. Bruno liebt es, seine vielfältigen Fähigkeiten in Colonastics' eigenem Schlager High-Intensity Training weiterzugeben und sammelt neues Bewegungsmaterial auf seiner halbjährlichen Reise zu Deutschlands letzter verbliebener Kolonie in Spanien, Mallorca. In seinem Kurs könnt ihr sicher sein, dass Bruno euch in kürzester Zeit von Berlin an den Ballermann bringt und euren Bierkörper Malle-tauglich macht. Eat, Sleep, Schlager, Repeat.

KONZEPT, CHOREOGRAFIE Joana Tischkau, Elisabeth Hampe UMSETZUNG, INSTRUCTION Nima Sené, Elisabeth Hampe, Joana Tischkau, Onur Agbaba RAUMGESTALTUNG Carlo Siegfried GRAFIKDESIGN, CI Sondi SOUND Frieder Blume KOSTÜM Aleix Llussà López LICHTDESIGN Hendrik Borowski KÜNSTLERISCHE + ORGANISATORISCHE MITARBEIT Laura-Marie Preßmar PRODUKTION Lisa Gehring

Eine Produktion der Tischkau & Hampe GbR in Koproduktion mit SOPHIENSÆLE, Theater Rampe und Künstler*innenhaus Mousonturm. Gefördert aus Mitteln des Hauptstadtkulturfonds. Medienpartner: Arts of the Working Class, Berlin Art Link, Kulturplakatierung, Missy Magazine, Rausgegangen, tip Berlin, taz.die tageszeitung.