Heute | 12:00 Uhr
Jess Thom Disability Culture in a time of Pandemic
Touretteshero-Mitbegründerin Jess Thom untersucht und reflektiert die Hindernisse und die Möglichkeiten, die aus der Corona-Pandemie und dem daraus resultierenden Lockdown entstanden sind.
Heute | 18:00 Uhr
Raus aus dem Kopf, rein in den Körper
Heute | 21:00 Uhr
Flinn Works Learning Feminism from Rwanda
Wie verändert die Frauen-Quote Kultur und Geisteshaltung? Mit flammenden Reden, Statistiken, Klageliedern und Protestchoreografien begeben sich Flinn Works auf die Spuren des ruandischen Fast-Track-Feminismus'.
Morgen | 18:00 Uhr
Teresa Vittucci, Michael Turinsky + Claire Vivianne Sobottke We Bodies
Um sich Kategorien wie „normal“ oder „schön“ zu entziehen, arbeiten die drei Performer*innen mit dem Begriff des Monsters und entwerfen eine Serie von Exorzismen, in denen sie popkulturelle Figuren und Phänomene ins Monströse verzerren.
Während des Festivals laden wir Zuschauer*innen zu Eins-zu-Eins-Begegnungen mit Künstler*innen bei Spaziergängen ein und bieten damit all jenen, die es noch nicht wieder in die Theaterräume zieht, die Möglichkeit eines unmittelbaren Austauschs.
Mit diesem Audio Tune-in & Collage Wrap-up online ist es dem Tanzscout-Team möglich, weiterhin Verbindungen zwischen Tanzstück und Zuschauer*innen herzustellen - hurra!
Isabelle Schad feiert in zwei kraftvollen Soli die Schönheit einfacher Bewegungsabläufe.
Tanz trifft Musik, Film, Video und Spoken-Word: Eine performative Hommage an Mark Fisher.
Railroadmovie trifft Kammerspiel: Vier Zugreisende halten sich auf der Fahrt nach Spitzbergen mit Problemen wach.
Vorwärts, rückwärts, Schnitt, alles zurück, Wiederholung: Die Choreografin Sheena McGrandles deckt die Absurdität und Künstlichkeit der Alltagsgeste auf.
Sheena McGrandles choreografiert stilisierte Körperlandschaften zwischen Erotik und Absurdität.
Als musikalisch-performatives Stummfilm-Theater lauschen Johannes Müller/Philine Rinnert historischen Schauplätzen in der Peripherie Berlins ihre bis heute nachhallende Geschichte ab.
In Familiodrom bringt Interrobang gemeinsam mit dem Publikum ein Kind zur Welt. Sofort steckt das frisch gebackene Elternkollektiv im ideologischen Sumpf aus Stoffwindeln, Fertigbrei, Schlaftraining, Scham und Schuld.
In Familiodrom bringt Interrobang gemeinsam mit dem Publikum ein Kind zur Welt. Sofort steckt das frisch gebackene Elternkollektiv im ideologischen Sumpf aus Stoffwindeln, Fertigbrei, Schlaftraining, Scham und Schuld.
In ihrer neuen Arbeit widmet sich Choreografin Kareth Schaffer den Dämonen der heutigen Zeit: Zwischen Aktionismus und Faulheit, Ablenkung und Apathie erkämpfen sich die Performerinnen Madalina Dan und Manon Parent einen Weg durch die sich aufblasende Bühnenlandschaft.
Warum wollen wir Dinge? In einem Bühnenbild, das aus Aufführungen der letzten zehn Jahre recycelt wurde, untersucht Clément Layes die Wirkungszusammenhänge von Objekten wie auch die ökologischen Nebeneffekte, die unsere Handlungen ungewollt mit sich bringen.
Festival
Risk and Resilience
OKTOBER 08 – NOVEMBER 01
Komplettes Programm und Livestreams unter risk-resilience.sophiensaele.com
» mehrBarriere
Freiheit
Informationen und Angebote für Menschen mit sensorischen und motorischen Einschränkungen
Publikumsgespräch nach der Vorstellung bei Wein und Gebäck
Regelmäßige Hausführungen durch die Sophiensæle
Vermittlung
Einführungen, Workshops, Fortbildungen und Angebote für Schulen
Lectures
Vorträge, Diskussionen, Lesungen, Panels uvm.
Künstlerische Forschung
28 Januar 2020
Gastkünstler*in gesucht! +++ Guest Artist Role
(English Below)
Beige B*tch bietet einen 4 - 10 minütigen Auftritt für eine*n Gastperformer*in im Prolog der Show von Nima Séne am 24. und 25.03. in den Sophiensælen. Gesucht wird eine Person, die sich als Schwarz und als nicht-binär, trans, queer oder weiblich identifiziert. Der*Die Künstler*in muss am 23. März nachmittags ca. 2 Stunden für ein Gespräch und die gemeinsame Arbeit am eigenen Material zur Verfügung stehen. Außerdem sollten Sie am 24. und 25. März (Zeit tbc) für die Generalprobe und die beiden Aufführungen in den Sophiensælen verfügbar sein. Sie werden von den Sophiensælen entsprechend vergütet.
Der Part ist bedeutsam für die Show, die die Stimmen und Erfahrungen von queeren Schwarzen Menschen in den Vordergrund stellen möchte und eine Plattform bietet, die Arbeit anderer Künstler*innen zu präsentieren. Für Nima und den*die Gastkünstler*in bietet dies eine besondere Möglichkeit der Reflexion, um Verbindungen zwischen ihren jeweiligen Praxen zu entdecken.
Der Slot ist offen für unterschiedliche Formen, Stile und Inhalte, funktioniert aber am besten für Künstler*innen, die bereits Material vorweisen können, das für den Kontext der Show überarbeitet oder aufgeführt werden kann. In vorangegangen Shows haben Gastkünstler*innen z.B. Spoken Word performt, Monologe im intimen 1:1-Setting vorgetragen oder elektronische Musik und Live-Samples von aufgenommenen Texten mit passenden Visuals präsentiert.
Bitte bewerben Sie sich mit ein paar Sätzen, was Sie gerne machen würden, und einigen Arbeitsproben - geschrieben oder auf Video. Nima wird sich dann mit Ihnen in Verbindung setzen (Bitte Telefonnummer angeben). Wir freuen uns auf Ihre Einsendungen!
Bitte senden Sie eine E-Mail an beigeb1tch@gmail.com
Einsendeschluss ist der 24. Februar.
+++
Beige B*tch offers a 4 - 10 minute performance slot for a guest performer in the prologue of the show by Nima Séne on the 24th and 25th of March.
This is a performance role for an artist who identifies as black and as non-binary, trans, queer or female. The artist must be available on the 23rd March for 2 hours, negotiable in the afternoon, for a chat and working together on the material. You also need to be available on the 24th + 25th of March for a dress rehearsal (time TBC) and the full performance at Sophiensæle on the same days. For this role you will be paid by Sophiensæle for your time and contribution.
This performance role is essential to the shows main aims to centre the voices and experiences of queer black people and offer a platform to connect and showcase artists' work. This is a unique opportunity of reflection for Nima and the guest artist to discover a relationship between their respective practices.
The slot is open and flexible in style and content but is best suited to an artist with existing material that can be re-worked or performed for the context of the show. Previously, guest artists have performed spoken word poetry, delivered intimate one-to-one monologues and played electronic tracks and live samples of recorded text with accompanying visuals.
Please get in touch with a few sentences as to what you would like to do, and some examples of your work; written or video recorded. Nima will then get in touch and proceed to have a phone call with you (so please provide your phone number). Looking forward to hearing from you!
Please email beigeb1tch@gmail.com
Deadline is the 24th of February.
