Für Kerstin

Konzept, Choreografie, Szenografie: Gisèle Vienne
Assistenz: Anja Röttgerkamp, Nuria Guiu Sagarra
Musikauswahl: Underground Resistance, KTL, Vapour Space, DJ Rolando, Drexciya, The Martian, Choice, Jeff Mills, Peter Rehberg, Manuel Göttsching, Sun Electric, Global Communication
Musikschnitt, Playlistauswahl: Peter Rehberg, Gisèle Vienne
Ton: Adrien Michel
Lichtdesign: Patrick Riou
Texte Charakterentwicklung: Die Performer*innen in Zusammenarbeit mit Dennis Cooper & Gisèle Vienn
Performer*innen: Philip Berlin, Morgane Bonis, Sylvain Decloitre, Sophie Demeyer, Vincent Dupuy, Nuria Guiu Sagarra, Rehin Hollant, Oskar Landström, Maeva Lassere, Theo Livesey, Maya Masse, Audrey Merilus, Louise Perming, Katia Petrowick, Jonathan Schatz
Kostüme: Gisèle Vienne in Zusammenarbeit mit Camille Queval und den Performer*innen
Technische Koordination: Samuel Dosière
Toningenieur: Adrien Michel
Management Bühne: Antoine Hordé
Management Licht: Iannis Japio
Produktion, Touring: Alma Office, Anne-Lise Gobin, Camille Queval
Verwaltung: Cloé Haas, Clémentine Papandrea

Eine Kooperation von Haus am Waldsee,  Georg Kolbe Museum und Sophiensæle. Das Projekt wird gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, Phileas – The Austrian Office for Contemporary Art, Ministère de la Culture, Institut Français und Trampoline. 

Das Gastspiel von CROWD ist eine Zusammenarbeit mit euro-scene Leipzig. 

Eine Produktion von DACM in Koproduktion mit Théâtre Nanterre-Amandiers, centre dramatique national, Maillon, Théâtre de Strasbourg, Scène européenne, Wiener Festwochen, Le Manège, scène nationale – Reims, Théâtre National de Bretagne – Centre Européen Théâtral et Chorégraphique, Centre Dramatique National Orléans, Centre-Val de Loire, La Filature, Scène nationale – Mulhouse, BIT Teatergarasjen, Bergen. Mit Unterstützung von Centre Chorégraphique national de Grenoble / CN D Centre national de la danse. Die Company Gisèle Vienne wird unterstützt durch Ministère de la culture et de la communication – DRAC Grand Est, la Région Grand Est und Ville de Strasbourg. Die Company Gisèle Vienne wird für das internationale Touring unterstützt durch das Institut Français.

Gisèle Vienne ist eine französisch-österreichische Künstlerin, Choreografin, Theater- und Filmregisseurin. Seit ihrer Kindheit wurde sie von ihrer Mutter, Dorothéa Vienne-Pollak, in der bildenden Kunst ausgebildet. Sie studierte Tanz und Musik, Philosophie und Puppenspiel. In den vergangenen zwanzig Jahren waren ihre Arbeiten in Europa, Asien und Amerika auf Tournee, darunter die Produktionen Showroomdummies (2001/2009/2013/2020), I Apologize (2004), Kindertotenlieder (2007), Jerk (2008), This Is How You Will Disappear (2010), LAST SPRING: A Prequel (2011), The Ventriloquists Convention (2015) in Zusammenarbeit mit dem Puppentheater Halle, Crowd (2017), L'Etang (2021) und EXTRA LIFE (2023, eingeladen zum Theatertreffen 2024). Viennes Fotografien und Installationen wurden in zahlreichen Museen ausgestellt, unter anderem im Whitney Museum, New York; Centre Pompidou, Paris; Museo Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires und im Centre d'Art Contemporain, Genf. Sie hat zwei Bücher veröffentlicht: JERK/Through Their Tears (2011) in Zusammenarbeit mit Jonathan Capdevielle, Dennis Cooper und Peter Rehberg sowie 40 PORTRAITS (2003–2008) in Zusammenarbeit mit Dennis Cooper und Pierre Dourthe (2012). Ihre Arbeit hat zu diversen Publikationen und die Originalmusik ihrer Shows zu mehreren Alben geführt. Eine neue Publikation – This Causes Consciousness to Fracture –, die dem gemeinsamen Werk von Gisèle Vienne und Estelle Hanania gewidmet ist, mit einem Text von Elsa Dorlin und einem Nachwort von Anna Gritz, wird im Herbst 2024 vom Haus am Waldsee zusammen mit Spector Books herausgegeben.