Die Infos zur Barrierefreiheit sind in Arbeit und werden so bald wie möglich erweitert. Wenn bis dahin Fragen offenbleiben, wenden Sie sich gerne an die Kommunikationsabteilung unter barrierefreiheit@sophiensaele.com oder 030 27 89 00 35. Bitte beachten Sie, dass sich Einzelheiten gegebenenfalls bis zum Veranstaltungstag ändern. Sollten Sie deshalb erst nach dem Erwerb Ihres Tickets erfahren, dass die Vorstellung für Sie nicht länger barrierefrei ist, können Sie uns bis 5 Werktage nach der Veranstaltung für eine Ticketrückgabe unter ticketing@sophiensaele.com oder 030 27 89 00 45 kontaktieren (Montag bis Freitag zwischen 10 und 18 Uhr).

Dauer

• ca. 60 Minuten ohne Pause

Sprache

• wenig deutsche Lautsprache sowie Liedtexte in deutscher Lautsprache

Licht

• Das Licht im Saal ist die ganze Zeit hell genug, um sich im Saal zurecht zu finden.
• Es gibt sowohl hellere, als auch dunklere Momente und langsame Lichtwechsel.

Sound

• Die Performer*innen sprechen sowohl durch ein Mikrofon verstärkt, als auch ohne Mikrofonierung
• Es gibt Live-Musik (Harfe und Raumharfe) und Gesang auf der Bühne.
• Die Musik ist teilweise verstärkt.
• Es gibt ein Raummikrofon.
• Die Sounds überlappen sich an einigen Stellen.
• Es kann an einigen Stellen laut werden. Ohrstöpsel liegen beim Einlass bereit.

Sonstiges

• Am Montag, 20.10. findet um 19.30 eine Sensorische Einführung statt. Der Treffpunkt ist im Hof an der Abendkasse.

Publikum

• bestuhlte Tribüne
• zwei Sitzsackplätze buchbar nach Verfügbarkeit
• zwei Rollstohlplätze buchbar nach Verfügbarkeit

Interaktion

• Es gibt einen Moment, in denen das Publikum auf die Bühne eingeladen wird und auf der Raumharfe zu spielen. Die Interaktion ist freiwillig.
• Manchmal bewegen sich die Performer*innen durch  das Publikum.

Early Boarding und Einlass

• Es besteht die Möglichkeit zum Early Boarding.
• Es gibt einen durchgängigen Nacheinlass

Tickets

• Über das Kartentelefon reservierbar unter 030 283 52 66, Montag bis Freitag von 16-18 Uhr
• Über den Online-Ticketshop
• An der Abendkasse

Weitere Informationen zur Barrierefreiheit am Haus finden Sie außerdem hier.

Von und mit: Camille O (fka Hans Unstern), Jule Flierl
Bühne: Knut Klassen
Sound Design: Simon Bauer

Eine Produktion von Camille O und Jule Flier in Koproduktion mit Sophiensæle. Das Projekt wird aus Mitteln des Programms des Landes Berlin zur kulturellen Infrastrukturerhaltung und -entwicklung in den Bezirken (Bezirkskulturfonds) gefördert. Medienpartner: Missy Magazine, Siegessäule, taz.

Camille O (fka Hans Unstern) ist ein Multitalent im Machen von Liedern, Texten, Musikinstrumenten, Alben, Hörspielen und Performances. Camille Os Texte oszillieren zwischen modernen Märchen, einer Kritik an Mythen und den modernen Märchen, Kritik am Mythos der binären Geschlechterordnung und den eigenen Arbeitsbedingungen im Kapitalismus.

Jule Flierl arbeitet mit Choreografie und Stimme, um das Verhältnis von Sehen und Hören zu verunsichern. Sie ist fasziniert davon, wie sich Vorstellungen vom Körper im Laufe der Zeit verändern und dass die Stimme als Technologie des Selbst immer wieder neue Beziehungen zum Körper findet. Flierl arbeitet eng mit der Choreografin Antonia Baehr und der ToneDancer Irena Z. Tomažin zusammen.